Tracking. Gonzalo Frías

 

Una historia sobre mi familia y mis películas.

 

“Un minuto de silencio por todos los espectadores que no alcanzaremos a conocer en nuestras vidas”.

 

En este libro Gonzalo Frías, quien es conductor del programa de Tv “Séptimo vicio” nos relata su vínculo de niñez con el cine, su abuelo, su abuela, en resumen, su familia. 

Su padre y su madre estaban ligados al séptimo arte.

Fragmento, “El atardecer es misterioso. Es como el párpado del mundo cerrándose para soñar. Hay un resto de realidad y un comienzo de ensueño. Es la hora amortiguada aquí en el Litoral. Los pájaros tienen su último recreo de tarde, los pescadores empiezan a recoger sus redes, sus embarcaciones vuelven a la orilla. Van quedando apenas estrías rojizas de luz en los techos y ventanales del pueblo. En ese momento, una música y diálogos de película empiezan a flotar en nuestra casa. Son mis recuerdos. 

Esta obra tiene una manera de relato muy cercana y simple, se avanza en su lectura muy rápida. Me encantó el episodio donde habla de ET. esa película es muy especial, él la vio en el cine Santa Lucía, el desaparecido cine en donde ahora hay una tienda de Lápiz López. Yo me acuerdo de que cuando era niña me llevaron al mismo lugar a ver esa película, debo haber tenido 5 años. 

Me agrada mucho como relata a los personajes que influyeron en su vida para que le gustara el cine, como su abuelo, con quien siempre iba a ver películas y un señor que en San Antonio tenía un local donde arrendaba películas. Este relato es muy cercano, yo creo que de alguna manera nos podemos identificar con el texto porque es muy familiar y todos tenemos historias o anécdotas con nuestros familiares. En realidad, Tracking es un libro super interesante y entretenido.

El diario oscuro de Maliki 4 ojos. Por Marcela Trujillo

 

Esta es la primera obra de cómics gráfica que leo, leer cómics es muy rápido, recomiendo tener ojo con las imágenes porque hablan mucho de la historia y de la creatividad de la dibujante chilena Marcela Trujillo. 

Maliki es la protagonista de este diario autobiográfico publicado por la editorial Reservoir book.

Todas sus historias traen una breve descripción, luego se pasa a las imágenes que son unas seis páginas aproximadas por cada historia, todas tienen Fin, aparece escrita la palabra y luego viene otra y así sucesivamente hasta que se avanza en el libro de historias tristes, domésticas, algunas realmente devastadoras otras más alegres, pero todas con la intención de buscar un equilibrio y llegar a estar bien en el presente. Las crisis son para eso, para caer en lo profundo en el abismo de la oscuridad tal como este diario oscuro para luego ver la luz y renacer. 

Muy original la manera en que la artista presenta simples temáticas que aborda de manera muy didáctica, recomiendo este libro a adolescentes, adultos y viejitos. 

Marcela Trujillo. Chilena ilustradora y dibujante de cómics. Licenciada en Artes en la Universidad de Chile. Vivió siete años en Nueva York donde estudió pintura en The Art student league of New York y Animatics & storyboards en SVA. Ha expuesto sus pinturas individual y colectivamente en Chile y el extranjero. Sus cómics han sido publicados en The Clinic, El Desconcierto y Revista HUV. Es autora de los libros de cómics Las crónicas de Maliki 4 ojos, El diario íntimo de Maliki 4 ojos, Maliki en tinta china, El diario iluminado de Maliki, Quiero ser flaca y feliz (junto a Carolina Lama) y su primera novela gráfica Ídolo, una historia casi real, Premio Municipal de Literatura de Santiago, 2018. Produce y conduce el podcats de cómic femenino La polola con la ilustradora Sol Díaz y es coeditora de Brígida, revista de cómic hecha por mujeres. 

 

 

Lejos de Veracruz/ Enrique Vila - Matas

 

El narrador es un hombre manco que ha viajado a África y que ahí tuvo un accidente donde perdió una mano. El suele estar escribiendo en una libreta especial con los tres tucanes sobre Veracruz y el anhelo que siente por volver ahí, aunque siempre se está yendo, el narrador siempre se está yendo a algún lugar o está pensando en el aburrimiento. Vila - Matas escribe a la perfección párrafos breves en donde su narrador siempre se va hacia algún lugar del mundo.

Esta es la única novela caribeña del autor, en esta historia aparecen mujeres bellas, que son relevantes en la obra y que una de ellas tiene estrecha relación con su hermano, que en medida que se desarrolla la trama se va mostrando inquietantes episodios que envuelven al lector a conocer a esta familia y a estos tres hermanos vinculados al arte. 

 

Este es el sexto o séptimo libro que leo del autor barcelonés, en realidad es el noveno libro que leo de él, es que es mi favorito, voy a mencionar los títulos que he leído.

Comencé por París no se acaba nunca en el año 2010, luego leí La asesina ilustrada, llegue a él porque  supe que el autor trataba de matar al lector, al  enterarme de eso corrí a leer, pensando en que no puede ser verdad que iba a morir, no morí y hasta tengo el libro autografiado en una visita que hizo a Chile. 

Prefiero escribir y recordar los títulos porque a veces me ha pasado en las librerías que no sé si leí el título, la memoria me engaña, así que vamos con el listado.

En el año 2015 leí Una vida absolutamente maravillosa, un ensayo fantástico que comienza con Alemania en otoño, lo recomiendo totalmente. Anteriormente leí Aires de Dylan. Al año siguiente leí Dublinesca en formato Kindle. 

En el año 2018 leí Historia abreviada de la literatura portátil, un libro breve  y muy entretenido, una joyita. Al año siguiente leí Chek baker piensa en su arte.

En el año 2020 leí Escribir París que son dos ensayos, uno escrito por Sylvia Molloy y Vila - Matas. Inclusive es tanto lo que me gusta el autor que encontré en Quilpué un libro pequeño que se llama Leyendo a Vila - Matas de Gonzalo Maier, que me lo leí de una sentada. Y ahora en este 2021 leí Lejos de Veracruz,  entonces del autor he leído en total 9 libros, lo que es harto, pensé que era mucho menos. Lo más probable es que lea todos los libros de él. Recomiendo totalmente a Enrique Vila – Matas, búsquenlo en librerías o bibliotecas, no se arrepentirán.

 

Los retos de la educación en la modernidad líquida. Zygmunt Bauman

 

Este es un libro muy interesante y muy contemporáneo. Sintetiza la condición del individuo en la sociedad del consumo del siglo XXI. 

 

El texto nos señala que nunca hasta hoy en día el mundo había estado en un estado actual volátil en donde lo ortodoxo ya no se toma en cuenta, en donde los jóvenes comprenden que todo es temporal, se vuelven influencer, compran objetos caros y refinados, intentan rendir frente a sus capacidades en un mundo repleto de información, en donde la misma pasa de un momento a otro a no ser relevante. 

Habla de que hoy en día los jóvenes eligen la comida rápida, un niño prefiere comer comidas elaboradas a masticar una manzana, el mundo de hoy está acelerado y está en compras y consumo infinito. 

El reto de la educación es formar ciudadanos, personas críticas que quieran seguir aprendiendo y conociendo nuevos conocimientos toda la vida. En las conclusiones del libro Bauman nos dice que debemos aprender a vivir en un mundo con demasiada información, y a su vez debemos enseñar a las nuevas generaciones a vivir en semejante mundo.

 

Zygmunt Bauman, Polonia 1928, Leeds 2017. Fue profesor de Filosofía y Sociología en la Universidad de Varsovia hasta 1968, fecha en la que tuvo que abandonar el país a causa de una campaña antisemita organizada por el partido comunista polaco. Prosiguió su labor docente en Israel, Estados Unidos y Canadá, y desde 1971 reside en el Reino Unido, donde trabaja como profesor emérito de Sociología en la Universidad de Leeds. Es uno de los comentaristas más destacados de la sociedad de consumo moderna. La editorial Gedisa ha publicado su libro Trabajo, consumismo y nuevos pobres (2003).

Por qué soy católico. Rafael Gumucio

 

Fragmento “Si me hice católico fue por eso: por la idea de que hay, como cuenta Henry James, un dibujo en la alfombra que los muebles y las plantas que hemos puesto sobre ella no nos permiten discernir del todo. Eso creí y eso creo, con la idea de que camino por la oscuridad con una caja de fósforos en la mano que me permiten iluminar de repente un reloj, una mesa, un armario, darle un brillo a una ventana. Aunque no hay nadie escucho en la oscuridad una voz que me dice por ahí, ahí no, adelante, quiero ahí” Pág. 119

 

Este párrafo intenta demostrar por qué el escritor nacional Rafael Gumucio es católico, quizás porque hay algo que le indica hacia dónde debe ir. Este es un ensayo autobiográfico breve en donde su autor nos revela diferentes aspectos y visiones sobre el catolicismo. Habla de los problemas actuales de la iglesia católica, problemas que ya todos conocemos y que de alguna manera ha traído a la iglesia mucho desapego por parte de la sociedad.

Nos habla también sobre el cristianismo, la pobreza, la promesa que da la iglesia católica a sus fieles para mantenerlos en ella y realiza profundas reflexiones en torno al catolicismo y la visión actual que él entrega sobre ella.

Este es un libro con una temática actual, menciona los problemas enormes que presenta nuestro país sobre todo la desigualdad económica, social y política que enfrentamos hoy los chilenos y la mirada de la actualidad tan lejana sobre la erradicación de la pobreza. Él mismo habla de la pobreza con lejanía porque nunca la ha vivido y menciona que quienes lideran las políticas sociales hoy están lejos de comprender lo que realmente se puede hacer para eliminar a los pobres, por una cuestión de que no comprenden la manera en que vive y sobrevive un pobre. 

También reflexiona en torno al pecado, en torno a la maldad, la guerra, las injusticias y los hechos repetitivos de nuestra historia en donde vemos un mundo incomprensible en donde pareciera que siempre ganan los malos.

El autor entrega un libro interesante, muy cómodo de leer y llevar, ya que es una edición pequeña. Este libro fue publicado en el año 2019 por Penguim random house grupo editorial. 

 

 

Biografía de Rafael Gumucio. Nace en Santiago en 1970, es autor de los libros Invierno en la torre 1995, Memorias prematuras 1999, Páginas coloniales 2006, La situación 2010, Mi abuela 2013, Milagro en Haití 2015, El galán imperfecto 2017 y Nicanor Parra, rey y mendigo 2018. En el año 2004 obtuvo el Premio Ana Seghers.

 

 

 

 

Confesiones de un joven novelista. Humberto Eco

 

En este libro el autor, que además es semiólogo habla de los procesos en que ha desarrollado sus novelas. Entrega interesantes datos de Miguel de Cervantes, Ana Karenina, Gustavo Flaubert y su novela Madame Bovary, Scarlett O ̈hara en la película “Lo que el viento se llevó”,   entre muchos otros. 

Cuenta varios de los procesos en cómo desarrolló su novela “En el nombre de la rosa”, detalla cómo realizó y en que se basó para construir sus personajes de ficción. Hay mucha semiótica en este libro, es ideal para quienes la estudian e intentan interpretar signos en la obra de Eco.

 

Fragmento “¿Qué podemos pensar cuando compartimos profundamente el dolor de una persona que sabemos que jamás existió? Pág. 80

 

Me sorprende la capacidad intelectual que Eco muestra y desarrolla al percibir por ejemplo, listas de personas y lugares que escritores han descrito en sus libros. Humberto desarrolla el arte de la observación del trabajo que realizan sus pares en la escritura y realiza listados interesantes de hechos que se asemejan.  

 

Este libro es bastante especial, quien se sumerge en él, puede comprender el mundo intelectual de Humberto Eco, sin duda su deceso es una gran pérdida para el mundo literario y de las humanidades. 

 

 

Humberto Eco (Alessandria, Piamonte, 1932 - Milán, 2016) Semiólogo y escritor italiano. Se doctoró en filosofía en la Universidad de Turín, con L. Pareyson. Su tesis versó sobre El problema estético en Santo Tomás (1956), y su interés por la filosofía de Santo Tomás de Aquino y la cultura medieval se haría más o menos presente en toda su obra, hasta emerger de manera explícita en su novela El nombre de la rosa (1980). Desde 1971 ejerció su labor docente en la Universidad de Bolonia, donde ostentó la cátedra de Semiótica.

 

 

 

 

 

El amante japonés de la escritora Isabel Allende

 

 

El amante japonés es un libro entretenido en donde las palabras calzan perfecto en cada párrafo. Esta es una novela en donde no sobra ni falta nada. Se lee de manera rápida y las escenas caen de manera elocuente.

 

Fragmento

 

“Alma Belasco había sido una mujer enérgica, activa, tan intolerante con sus debilidades como lo era con las ajenas; pero los años la estaban  suavizando; tenía más paciencia con el prójimo y consigo misma. Si nada me duele es que amanecí muerta, decía la despertar, cuando debía estirar los músculos poco a poco para evitar los calambres”. Pág. 202

 

Esta novela se publicó el año 2015. Sus personajes son muy disímiles, algunos viven un excelente pasar económico, y otros como Irina traen consigo historias dramáticas de un pasado difícil de olvidar que se dejan ver en la novela en la medida que avanza. Hay muchas sorpresas en este libro, hay capítulos con confesiones que de verdad dan vuelco a la historia. Hay decisiones de los personajes, sobre todo en Alma creo yo que fueron muy tristes, pero realistas. Lo que me agradó en este libro que pese a todas las diferencias y opciones de vida que tienen los personajes hay muchos momentos de reencuentro y de mucho amor, eso me agradó mucho, se vive y percibe un alto nivel de tolerancia en el clima de la novela, en el ambiente y en las maneras en que los personajes van desarrollándose.

 

Lark house es un lugar muy especial, me gustó mucho el sentido de libertad que da a los ancianos que viven ahí. Me parece que en países desarrollados hay muchos lugares así, quizás en Chile estemos pensando en armar parcelas en terrenos alejados de la capital para juntarnos con amigos y vivir las últimas décadas de nuestras vidas de manera más relajada. Buen concepto pensando en las familias híbridas de hoy. 

 

Su estilo literario se enmarca dentro del movimiento pos boom o novísima literatura, caracterizado por el realismo y la sencillez. Es miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras desde 2004. Se adjudicó el Premio Nacional de Literatura de su país en 2010.

Autora de superventas, la tirada total de sus libros alcanza 57 millones de ejemplares y sus obras han sido traducidas a 35 idiomas. Es considerada la escritora viva de lengua española más leída del mundo.

 

Cambios Mo Yan

 

Nos encontramos frente a la novela más personal del Premio Nobel de Literatura 2012. Esta obra reúne de manera muy concisa, son cuarenta años de historia de China vistos por un niño que se hace mayor en un mundo demasiado estrecho. 

Esta novela es la vida de Mo yan, un hijo de campesinos que sueña con ser camionero, un obrero y un militar, un escritor que desde lo más alto recuerda su infancia.

 

“Yo era muy poca cosa, un desgraciado desde la infancia, especialista en pasarme de listo para acabar metiendo la pata en todo. A menudo, cuando trataba claramente de hacer la pelota a algún profesor, este creía que en realidad estaba intentando comprometerlo o meterlo en apuros. Cuantas veces exclamó mi madre: Hijo mío, eres como el búho anunciando una buena nueva: por mucho que se esfuerce, a nadie alegra, y era verdad”. Pág.9 

 

Con el tono abierto de una confesión entre amigos, Mo yan teje la historia de un país repleto de jerarquías y rangos sociales, además de permanente transformación, el retrato de la gente común y los gestos cotidianos, como la rebeldía de su compañero de clase, He Zhiwu, que no reconoce principio de autoridad alguno, o la tozudez de Lu Wenlo, una chica acostumbrada a tomar siempre la decisión correcta pero que la lleva por el camino equivocado.

 

Una interesante novela, con un final abrupto, una feliz confidencia y una ventana privilegiada que nos descubre quien es realmente Mo yan. Esta obra es totalmente recomendable de leer. No te la pierdas. 

 

Mo Yan nació el 17 de febrero de 1955 en Gaomi. Se crió en el seno de una familia de granjeros.

Pasó hambre y perteneció a esa generación “perdida de chinos” que tuvo que dejar los estudios para trabajar en una fábrica durante la Revolución cultural (1966 - 76) de Mao Zedong.

Comenzó a escribir siendo soldado. En 1981 se publica su primera novela Lluvia en una noche de primavera. En 1984, Mo Yan obtuvo un puesto en la Escuela de arte y Literatura del ejército.

El éxito le llegó con sus novelas El rábano transparente y el Sorgo rojo 1987. En 1996 publicó Grandes pechos amplias caderas, sobre la historia de China. La novela fue prohibida en su país. 

El 11 de octubre del 2012 el escritor recibe el Premio Nobel de Literatura, el jurado señala que el autor combina los cuentos populares, la historia y la contemporaneidad con un realismo alucinante.

 

La vida interior de Martin Frost. Paul Auster

Esta es una obra de teatro escrita para ser llevada al cine. Se cuenta la historia de un hombre que escribe una historia y que necesita desconectarse del trabajo de escribir. Sus planes son quedarse en la casa del campo por unas semanas. 

A la mañana siguiente despierta con una chica medio desnuda en su cama. Claire asegura ser sobrina de los dueños. Pese a que el primer encuentro no fue grato, pasado los días Martin se enamora de esta chica. 

Este libro me recuerda la gran novela escrita como diario de vida de Mario Benedetti, La tregua, en dónde se cuenta la historia de un hombre que se enamora de una mujer que cae enferma, es casi tan similar al argumento de esta obra de teatro que intento comentar hoy. 

Fragmento

“...los objetos que vemos no son en sí mismos lo que vemos…, de manera que si omitimos nuestro sujeto o la forma subjetiva de nuestros sentidos, desaparecerían todas las cualidades, todas las relaciones de los objetos en el espacio y en el tiempo, y más aún, el espacio y el tiempo mismo”. Pág. 67

La vida interior de Martin Frost tuvo una historia intrincada. Primero fue un guión de treinta minutos; más tarde se incluyó en “El libro de las ilusiones” como una de las películas de Héctor Mann. Finalmente, se convirtió en el guión de la película estrenada en el año 2007 escrita y dirigida por Paul Auster. Este libro incluye una entrevista del  autor sobre su experiencia en el cine. 

Datos del libro

Editorial: Booket

Temática: Novela literaria

Colección: Biblioteca Paul Auster

Traductor: Benito Gómez Ibáñez

Número de páginas: 144

José Donoso y El jardín de al lado

El jardín de al lado comienza con un encantador texto que narra la idea que todos alguna vez tuvimos un amigo rico que nos preguntaba a dónde iríamos de vacaciones. Luego el relato se centra en asados y grupos de amigos que viven en España, en Sitges específicamente y que como extranjeros buscan distraerse y hacer amistad con sus pares.

El relato transcurre en diferentes tópicos, como el exilio, la literatura, el matrimonio y los años que lo sustentan, las herencias, el cuestionamiento de vender o no una casa, que para el narrador de esta obra significa mucho porque la casa representa el lugar que lo habitó, que lo albergó en su niñez, el lugar en donde hizo sus primeros vínculos. El jardín de al lado es ese anhelo y ese cuestionamiento de si regresar o no a la patria chilena, de si vender o no vender la casa de su madre, que fallece cuando el personaje central se encuentra en España con Gloria, su mujer. 

Fragmento “Hace calor, afuera: pero la contaminación, ahuyentada de este microclima por su privilegio de árboles, revela el célebre ópalo de los cielos madrileños, azul, aunque jamás primario, a veces en parte tamizado, con frecuencia luciendo la decoración de unos manojos de nubes que se disuelven permitiendo el derrame del oro en torno a la pareja que toma té, reclinados en el pasto, amparados del calor que tiñe de morado el reverso de las hojas, bajo ramas oscilantes que escamotean o revelan, en la luz recién acuñada, ese coloquio conyugal tan joven, tan confiado aún en la eficacia del poder". Pág. 116

Anteriormente leí El mocho y Coronación, sin duda José Donoso es un autor que seguirá siendo influyente en la literatura nacional. Recomiendo leer esta obra. 

José Donoso 1924 - 1996 Novelista, cuentista y articulista. En sus obras ha retratado con maestría la decadencia de la aristocracia en Chile, así como las problemática existencial a través de personajes incomunicados, ambiguos y en constante búsqueda de su identidad.

Escribir París; Sylvia Molloy y Enrique Vila – Matas

Este es un libro de crónicas, ambos autores abordan París de manera distinta. Sylvia Molloy en “El París de Molloy” lo hace desde una experiencia testimonial, relata su pasar por París cuando ella decide vivir en la ciudad para estudiar. Recuerda teatros, restaurantes y muchos lugares de su memoria en la ciudad. Por otra parte, Enrique Vila – Matas con su texto “Aire de París” nos invita a un texto más literario, en donde siempre muestra su gran faceta de lector y de conocedor literario. Menciona a Kafka, Apollinaire, Perec, von Horvath y muchos más. También menciona a Tristam Shandy, un libro experimental, muy antiguo del autor Sterne y relata su pensamiento sobre esta obra mezclado con París.

El primer texto lo leí de manera lenta, sin embargo el segundo y lo que me pasa siempre con Vila – Matas lo leí de una sola vez porque son tan interesantes los pasadizos que entrega en los autores y sus vínculos con París, que en verdad te lo lees de una sentada.

Esta obra es un texto breve, que se deja leer tranquilamente, aunque si eres un lector asiduo no te das cuenta cuando ya lo terminas.

Brutas editoras es una editorial chilena de nueva York. Este libro fue publicado en el año 2012. Esta edición es del año 2014. Literatura contemporánea.

Sylvia Moroy es Argentina, nació en el año 1938. Su vida transcurrió entre Estados Unidos y Francia. Escribió En breve cárcel, El común olvido, Varia imaginación y Desarticulaciones. Más el ensayo Las letras de Borges y Acto de presencia.

Enrique Vila – Matas es un autor barcelonés muy conocido, nace en el año 1948. Llegó a parís en el año 1974, por azar quiso que Marguerite Duras le alquilara una buhardilla, toda esta experiencia la cuenta en su libro París no se acaba nunca, libro donde rememora y ficcionaliza aquellos dos años de literatura y pobreza.

Lo publicado en Escribir París fue publicado originalmente en el diario El País. Fueron escritas, sin duda, en el París del siglo xxi.

El mundo de Nicanor Parra. Antibiografía

El mundo de Nicanor Parra. Antibiografía. Pamela Zúñiga

Esta biografía intenta mostrar al lector el entorno y la intimidad de Nicanor Parra. El libro está dividido en dos partes, en la primera la vida del antipoeta aparece en forma lineal y se basa en la amplia bibliografía que existe sobre él hasta hoy. La segunda parte se trata de una serie de largas entrevistas hechas por la autora en sus casa de Santiago y Las cruces. 

Fragmento.

“Allí en pleno régimen parlamentario, con Ramón Barros Luco como Presidente, nace un 5 de septiembre, en San Fabián, en la falda de la calle Montaña, frente a la Plaza San Carlos, en la Provincia de Ñuble, Nicanor Parra Sandoval, hijo de Nicanor Parra Parra y Clara Sandoval Navarrete”. Pág. 22

En 1940 se casa con Anita Troncoso. Nae catalina en 1943, Francisca nace en 1945.

En 1943, el poeta viaja de Norteamérica por dos años gracias a una Beca de perfeccionamiento del International Institute of Education, a estudiar Mecánica avanzada en la Brown University de Providence, en Rhode Island. Pág. 38

En 1951 nace su tercer hijo, Alberto. Ese mismo año se separa de su primera mujer.

En 1958 publica “La cueca larga” que incluye cuatro poemas del habla popular de la poesía chilena. Ese mismo año conoce en Europa a la sueca Inga Palmen, quien se convertirá en su segunda mujer. 

Separado de su tercera pareja, Rosita Muñoz, se compromete con la española Nury Tuca, madre de Colombina Violeta Clara y Juan de Dios. Sin embargo, la relación que se sostiene por muchos años, finalmente se agota y Nicanor hace su propia vida. Nury no soporta su indiferencia, cae en una neurosis e inicia una penosa amistad  con drogas y estimulantes. Pág. 60. 

A finales de los setenta (1978), cuando Nicanor conoce a Ana María, descrita por algunos como  “la más pitucona de sus mujeres” y la que será, a la postre, el más intenso y, al mismo tiempo, más tormentoso amor de su vida.  Ese mismo año fallece su madre, Clara Sandoval de Parra, dejándolo a la cabeza de la familia. Pág. 66

Este libro contiene muchos episodios de la vida de Nicanor Parra, es un libro muy recomendable sobre todo para los estudiosos del anti poeta. 

Leona de invierno (Desmemorias) de Matilde Ladrón de Guevara

Esta es la segunda lectura que doy a este libro. Esta vez di una mirada intelectual y política. Me interesa mucho saber lo que le sucedió a su hija Sybila Arredondo, detenida en Perú,  acusada de estar ligada al sendero luminoso. Me detuve a hacer anotaciones sobre sus vínculos con escritores y políticos en algunos casos, aunque más bien me detuve en su relación con intelectuales nacionales y extranjeros. 

Notas del libro. En la playa a través de Alejandro Errázuriz conoce a María Luisa Bombal. 

Fue Secretaria personal del Comodoro Arturo Merino Benítez. 

Escribió la novela “Mi patria fue su música”. 1958

En París visitaba el Mercado de las pulgas junto a Enrique Lafourcade y su esposa.

En poesía escribió “Amarras de luz”, 1948 sobre este libro la crítica dijo “deviene por su emoción, abraza no sólo el pórtico que sirve de umbral a un símbolo, sino a una más concreta entrada humana por este otro pórtico siempre se llega al corazón”. Pág. 205

Junto a Marcial, su marido, fueron a casa de Isla negra a celebrar un cumpleaños más de Pablo Neruda. Matilde celebró varios cumpleaños junto al poeta. 

Ella era simpatizante del partido Radical porque tenía ideas de izquierda. Este libro es un libro también político.

Conoció a Jorge Luis Borges y a la madre del Che Guevara; Celia de la Serna de Guevara. El padre del Che se llamó Ernesto Guevara Lynch.

Conoce a Miguel Angel Asturias autor de: El señor Presidente, Hombres de maíz, Viento fuerte, Mulata de tal, El papa verde y Los ojos de los enterrados. 

Fragmento sobre su hija  “Sybila, siendo tan joven se interesaba en todo lo concerniente a la revolución. Fue feliz cuando partió a Cuba con su marido, José María Arguedas. Él dejó escritos recuerdos de este viaje, donde se hacía carne aquello que había vislumbrado en sus libros: Todas las sangres, Los ríos profundos, El zorro de arriba y abajo, Jawar fiesta, etcétera.” Pág. 228

“En estos últimos años he escrito ya dos libros en los que denuncio al mundo la situación de mi hija: Sybila en Canto grande y Por ella. Sybila aún hoy permanece recluida en condiciones infrahumanas en una cárcel de alta seguridad en Perú, acusada de delitos infamantes, expuesta como terrorista, como un ser execrable y pérfido que ha hecho de la violencia su forma de vida.” Pág. 355

Matilde Ladrón de Guevara 1910 - 2009, chilena y cosmopolita, escritora lírica y cronista de su tiempo. Publicó Adiós al cañaveral 1962, Madre soltera 1966 y Muchachos de siempre 1969.

Matilde cursó estudios de Sociología, Ciencias políticas y Literatura en la Universidad de Chile,  Católica y la Soborna en París. Fue también corresponsal en Hollywood de la revista Ecran, y una de las primeras mujeres en afiliarse al Partido femenino y a la Sociedad de Escritores de Chile. 

A comienzos de los noventa comenzó su mayor lucha para liberar a su hija Sybila Arredondo, ex esposa de Jorge Teillier y viuda de José María Arguedas. Hizo huelgas de hambre y pidió ayuda en Chile y el extranjero, en embajadas, a escritores para que tras 14 años presa en Perú acusada de colaborar con el Sendero luminoso liberaran finalmente a Sybila. 

Falleció a los 99 años producto de un cáncer generalizado que descubrió unas semanas antes tras haber acudido al médico por una fractura de caderas. 

Leona de invierno es un libro que muestra los hechos más relevantes en la vida de la autora. Fue publicado en el año 1998 por la editorial Sudamericana. 405 pág.

Leyendo a Vila - Matas. Gonzalo Maier

“Los trenes son como las películas de David Lynch” G.M.

Este es un breve libro que llamó mucho mi atención por mencionar a mi escritor favorito Enrique Vila - Matas.  El narrador viaja en un tren para entrevistar a Vila - Matas.

“Es sencillo -le digo-, aunque ya soy periodista tenía dos razones para tomar este tren e ir a entrevistarlo. Primero porque sus novelas me gustan mucho, y segundo porque estoy preparando un libro sobre sus libros. Pero no será gran cosa. Sólo la aversión de un artículo hace un tiempo acompañada de una entrevista larga. O quizás sea al revés y termine escribiendo una gran entrevista acompañada de un artículo breve, no lo sé, pero la verdad es que pretendo que sea una guía. Como una lonely planet -le digo- pero de Vila - Matas. Pág. 13

El narrador comenta sobre el escritor barcelonés y a su vez lo vincula con su vida, con Paz, su mujer con esa intención de ambos de ir a vivir a Bélgica para dejar de ser adolescentes, para cambiar, los viajes ofrecen eso, para ser adultos y para vivir en familia, sin embargo cuando llegan a Bruselas se dan cuenta de que siguen siendo los mismos. 

“De todos modos, más allá del sentimentalismo, hay una tercera razón por la que durante muchos años he leído a Vila - Matas; Sus ficciones, al menos para mí, siempre han funcionado como una guía de lecturas o como una gran biblioteca que me lleva corriendo a otras bibliotecas. Son relaciones endogámicas, lo sé. Son lugares comunes, lo sé. Pero Bartleby y Compañía, El viajero más lento o Doctor Pasavento me parecen libros sencillamente irresistibles y adictivos que me llevaron a descubrir a muchos escritores que hoy no sólo están entre mis favoritos, sino que también inundan mi pequeña biblioteca portátil”. Pág. 23 

“Quizás por eso, en calcetines y echado sobre la cama, sintiendo a unos ratones pasar corriendo sobre nuestro techo, me di cuenta de que tal como los personajes de Vila - Matas, yo sólo quería dejar de ser quien era. En Impostura, Una casa para siempre, El viaje vertical o Dublinesca, el protagonista siempre quiere asesinar al que, hasta el momento, había sido y dar un salto hacia otra parte. Da lo mismo a dónde. Pág. 36 Estos fragmentos muestran la clave de los personajes de Vila - Matas, sus novelas son irresistibles, comparto lo que dice Gonzalo Maier. 

El argumento de esta obra se centra en un escritor frustrado que prepara un libro sobre Enrique Vila - Matas. El protagonista vive en Bélgica y hace más de una década publicó una novela, pero desde ese día no ha vuelto a escribir nada interesante. Sobre un tren que une París con Barcelona -y preocupado por su mujer, que según él lo engaña con el vecino, Maier  viajará a buscar a Vila - Matas sin sospechar que en el camino su vida dará uno de esos cambios inesperados que solo aparecen en las buenas novelas. Ha sido una sorpresa descubrir a este autor, me gustaría conocer otras de sus novelas.

Gonzalo Maier nace en Talcahuano, Chile en el año 1981. Estudió Literatura en Chile y Bélgica. LOM publicó su primera novela El destello 2000. Gracias a una beca del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Ha publicado El libro de los bolsillos, Material rodante y Hay un mundo en otra parte. Este año 2019 publicó Otra novelita rusa en España.